胡常尧

胡常尧个人成就

《春雨潇潇》、《渔港之晨》、《群峰竞秀》、《春满山乡》、《秋之韵》等作品入选第二届、第三届全国水彩画粉画展览、当代中国水彩画展、全国水彩艺术展、中国水彩画写生精品大展、1989、1992、1995年中国水彩画大展等多项展览；部分作品参加出国水彩画展，赴美国、马来西亚等国家及台湾、香港地区展出；9幅作品入选省级展览、在全国报刊发表、编入画册出版；《悠悠故乡情》等10余幅作品获中国水彩画大展佳作奖、安徽省和群文系统一、二、三等奖；水彩画《赣北人家》被北京徐悲鸿纪念馆收藏。水粉画《群峰竞秀》获第三届世界华人艺术大展特别金奖。业绩录入《中国水彩画史》、《中国美术家》、《中国当代艺术界名人录》、《中国专家大辞典》、《世界名人录》等多部辞书。

胡常尧人物评价

诗情画意写人生

2007年12月21日，我到无为县文化馆欣赏“山乡水韵——胡常尧水彩画展”，透过一幅幅画作，觉得胡常尧心中似乎有摄影家的取景框，胡常尧的笔端拥有文学家才有的剪裁功能，他的取景与剪裁注释着他的忧郁着、拘谨着、变化着的人生。胡常尧早年毕业于芜湖艺术学校，心中的艳阳在绘画的着色上表现为明快，他的《春满山乡》、《水乡情韵》、《花香时节》等作品无不是淡黄浅绿。但是，当不断增加的阅历和挫折让他意识到自己把心目中的美景当成生活的真实时，他的着色开始转向蓝。《悠悠故乡情》里随鸥鹭的翅膀翩飞的是游子遥望故乡的愁绪，蓝色调增加了丝丝惆怅；《网中情》里那个陪祖父用网罾捕鱼的红衣孙女画得很小，蓝色的水面以及和水面一样蓝的天空，让人感到有些压抑；《山乡雨霁》里飘逸的淡蓝色雾气，即使有几棵绿色的野草点缀，依然让人觉得它在艰难地“喘息”；《远去的水》中船体及岸上是枯黄，但船篷以上便是淡蓝，连天空都是蓝中带紫，让人觉得画面表现的分明是船的葬礼；还有《山雨欲来》、《古巷幽情》、《山村》以及《水镇风韵》，蓝色成了胡常尧着墨的主色调。画面的意境和内涵也走向深远，譬如《岁月留痕》中圆明园瓦砾后的烟尘、《赣北人家》破败的民居，似乎是在向人们讲述世事的沧桑。近期，胡常尧又完成一次跳跃，他的新作《瑞雪》里天地披上一层洁白的雪花，只有两条若隐若现的红春联在告诉人们，温暖和希望在心里蛰伏。

画面色彩的变化显示的是人生的变化。我认识胡常尧时，他已经人到中年，曾经见到有人介绍他为中国著名水彩画家，文人气十足的他一脸不安，忙做纠正；经常看到他穿着一套旧西装，拎着半旧的手提包，有条不紊地工作；曾经看到他到餐馆会友，朋友点菜，他竟一道一道地问价格问内容，让人觉得他有点书生般的迂腐……生活中的胡常尧没有一点艺术气。但是，即使工作中规中矩，和别人交流温文尔雅，因为文化人的愚直，自然得不到提拔；于是他像构思自己的画作一样重新搭建自己的人生，一门心思在画作里放任自己的才情，收获自己的人生。于是他的《春雨潇潇》、《渔港之晨》、《群峰竞秀》和《秋之韵》等先后入选第二届、第三届全国水彩画展览，部分作品赴美国、马来西亚展出，《悠悠故乡情》等多幅作品获中国水彩画大展佳作奖，《赣北人家》和《渔舟唱晚》分别被徐悲鸿纪念馆和台湾毕加索画廊收藏。

评价

欣赏画展的时候，听到有人对胡常尧的女儿说她的父亲是个好人。是的，说胡常尧“德艺双馨”一点也不为过。但是，好人往往不是快乐的人，奉献过多的精力、承载过多的压力、追求过高的境界让他这个好人快乐不起来。胡常尧家庭生活幸福，两个女儿都是硕士，分别在京津工作，有理由快乐的他为什么忧郁着呢？作为一个长期生活在县城的画家，他的画展即将赴省城展出，他为什么还那么拘谨而谦恭呢？我们该怎样评价他人生的色彩和构架呢？有这样一个故事，说的是一个人去看心理医生，倾诉自己如何痛苦。心理医生建议他去看看某喜剧演员的演出，这样就会感到快乐。他不禁泪流满面：“我就是那个喜剧演员呀！”医生能够医治的是一般心理上的疾病，他无法医治人的精神上的痛苦。胡常尧的忧郁是艺术家在艺术追求道路上灵魂受到煎熬才有的忧郁；他的才情和浪漫在涂抹色彩的时候已经燃烧，没有过多的时间和精力留给世俗去追求狂放；他不断超越自我，眼里的色彩由明快到沉郁，由古朴到素雅，每一次超越，就是一次新生。