柯九思

柯九思生平经历

柯九思出生于群山簇拥、碧溪环绕的今仙居县田市镇柯思岙村。也许是自幼饮神龙瀑之甘泉，受括苍山秀灵之气熏陶之故，长大后，柯九思才华横溢，艺冠画坛，成为元代著名书画家。其父柯谦，曾任翰林国史检阅、江浙儒学提举，是元朝仙居较为显扬的一个官宦。

柯九思受其父的影响，自幼爱好书画，聪颖绝伦，被视为“神童”。延佑元年（1314）以父荫补华亭县尉，不就。天历元年（1328），柯九思游学建康经人引荐结识了怀王图帖睦尔。不久怀王继位称帝，是为文宗。柯九思被授予典瑞院都事（正七品，掌管瑞宝和礼用玉器）一职。天历二年，元文宗仿宋阁学制，柯九思被迁升为奎章阁鉴书博士（正五品），专门负责宫廷所藏的金石书画的鉴定。凡内府所藏古器物、书画均命柯九思鉴定。经他鉴定收入内府的有王献之《鸭头丸》、虞世南临《兰亭序》、杨凝式《韭花贴》、苏轼《寒食帖》等。皇帝对柯九思颇信任，为让他能自由出入禁中，皇帝特“赐牙章得通籍禁署”，使其与奎章阁侍书学士虞集一起常侍皇帝左右。柯作画，虞题诗，“宠顾日隆”。虞集寄词柯九思的长短句《风人松》中提到的“晚值金銮殿”、“花里停骖”、“书诏许传宫烛”就是当时的一种实录。后因朝中官僚的嫉忌及文宗去世，柯九思束装南归，退居吴下，流寓松江（今属上海市）姻脂桥。

“报道先生归也，杏花春雨江南。”柯九思的南归使名士云集的江浙文坛增添了活力。但这位“先一奈是丹丘仙，迎风一笑春翩翩”，“狂逸有高海岳之风”的风流名士受此油印重打击后，心情十分悒郁。据柯德《春花秋花草堂笔记》载，至元五年（1339）柯九思曾回转故乡仙居，“每忆大都，皆不堪往事。”一老道请他作画吟诗，心情不佳的他以“山不入目不能画，水未入怀不能吟”为由婉言谢绝。至正三年（1343）十月，柯九思暴卒于苏州，年仅五十四岁。

柯九思艺术成就

“自许才名今独步”，作为文学侍从之臣，柯九思仕途失意，并不得志。但在文学艺术领域却是多才多艺、卓有成就。他工诗文、好诗翰、识金石，可谓集诗人、词家、金石鉴赏家于一身。然，柯九思最擅长的还是书和画，素有诗、书、画三绝之称。他的书法作品传世绝少，行楷是其所长，字体早期秀逸，晚年沉郁。雄伟中具质朴之骨力，厚重中见挺拔之秀气，具有独行的艺术魅力。柯九思绘画成就最高，影响极大。所画山水，苍秀浑厚，丘壑不凡；花鸟石草，淡墨传香，饶有奇趣。他的存世书迹有《老人星赋》《读诛蚊赋诗》《重题兰亭独孤本》等。

他尤善画墨竹，发展了墨竹画鼻祖文同的画法，别开生面将中国古代的书法融于画法之中，“写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或用鲁公（即颜真卿）撇笔法”，这是卓越而独特的创造。柯九思笔下的墨竹“各具姿态，曲尽生意”，新竹拔地而起，枝茂叶盛，欣欣向荣；老竹稍稍倚斜，枝叶扶疏，劲节健骨；幼竹奋发向上，稚叶初长，充满朝气。正如元朝国子祭酒刘铉所赞叹的“晴雨风雪，横出悬垂；荣枯稚老，各极其妙。”此外，明朝刘伯温、清朝乾隆皇帝对柯九思的墨竹都有题咏之作。 艺术是永恒的。柯九思的画见于后代著录者颇少，但因其名声大，伪作也不少。如今尚存比较可靠的精品是保存在故宫博物院的《清閟阁墨竹图》和上海博物馆的《双竹图》。

博学能文，善写墨竹，师文湖州。长于画山水、人物、花卉；槎芽竹石，师苏东坡。画大树枝干，皆以一笔涂抹，不见有痕迹，形神俱备。其苍松翠柏，林木烟梢，古气磅礴，别有淡逸之趣。凡内府所藏法书名画，皆由鉴定，又善鉴识金石。作品留传至今的有《竹石图》等。著有《竹谱》一书。能诗文，有《丹丘生集》辑本。

柯九思不仅是位书画家，而且也是元代最负盛名的鉴藏家。他一生好文物，富收藏，精鉴赏。曾得晋人《黄庭内景经》真迹，因题其室曰“玉文堂”。据文献记载，柯九思收藏的书画文物范围很广，上至晋人名帖，下至元人字画，以及三代金石鼎彝等，琳琅满目。他与博雅之士游历，临摹、观赏名画法帖，从魏晋“二王”，到隋唐五代、宋元历朝大家字画，各种流派，几无不有。而且皆细心研究，每见佳作，反复揣摩，用于艺术创作，得心应手。他有意把自己与米芾相比，惨淡经营，30岁时，“庋藏书画以米家画舫相比”。他收藏《曹娥碑》，朝野惊叹，虞集赞曰：“敬仲家无此书，何以鉴天下之书耶?”他出入朝野，饱览饫看公私收藏，逐渐树立起较高的威望，许多文人都邀请他鉴定各自的藏品。

柯九思《陆浚之皇极赋跋》

早年，柯九思以书画为重，30岁时，“庋藏书画以米家画舫相比”，规模相当，成为一大鉴藏家。他好法书，“多蓄魏晋法书，至宋人书，殆百十函”，收藏过一些照耀书法史的名帖，《曹娥碑》《定武兰亭五字损本》、晋人《黄庭内景经》、王献之《鸭头丸帖》、林藻《深慰帖》、苏轼《天际乌云帖》、黄庭坚《动静帖》《荆州帖》、米芾《拜中岳命诗卷》都曾为柯氏收藏。

然而，柯九思更精于名画的鉴赏，他用书画家的眼光去评价绘画，富有说服力，从现有资料来看，经柯九思收藏的名画甚为可观，而且大都为精品，如隋郑法士《读碑图》、唐张萱《明皇出骑图》、韦偃《双骑图》、五代阮郜《阆苑女仙图》、宋人《溪山行旅图》《老子像》、米芾《春山瑞松图》、扬无咎《四梅图》、赵孟坚《岁寒三友图》等。而且他的收藏不仅仅局限于唐宋名画，元代前辈画人的作品也在他收藏之列。如赵子昂《秀石疏林图》《秋郊饮马图》、任仁发《二马图》、何澄《归庄图》、方从义《惠方舟行图》、曹知白《远山疏林图》都为其收藏，这些作品都不失为中国绘画史上的名迹。

同许多大鉴藏家一样，柯九思的收藏用印颇多，主要有“柯九思”、“柯氏敬仲”、“丹丘柯九思章”、“敬仲书印”、“柯氏真赏”、“柯氏秘笈”、“训忠之家”等朱文印，“柯氏私印”、“丹丘生”、“任斋”等白文印，“玉堂柯九思私印”葫芦朱文印。凡钤有柯氏真印的书画作品，一般多为真迹，且相当一部分为精品。

《清閟阁墨竹图》

纸本 132.8x58.5厘米

收藏和数据：

故宫博物院藏

款识题跋：

自跋: 至元後戊寅十二月十三日，留清閟閣，因作此卷。丹丘生题。 赏鉴跋: 画幅上方有乾隆御题诗，不录

钤印：

作者印: 柯氏敬仲 收藏印: 项元汴收藏诸印、清内府诸鉴藏玺

著录书籍：

《石渠宝笈·初编·养心殿》著录。

简要介绍：

竹，由于被传统文人赋予了“虚心异众草，节劲逾凡木”的人格象征，因此，自宋代文同等人倡导始，到元代已成为极受欢迎的绘画题材。从技法上看，有勾勒填色的“画竹”与墨笔写意的“写竹”之分。此图即属于“写竹”一路画法。柯九思曾主张：“画竹写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或用鲁公撇笔法。”（《珊瑚网·画跋·卷八》）观此图画法，拳石皴法浑厚，实源于董巨一派，而墨竹则全法文同。作者以淡墨写干，用笔挺拔圆浑，宛如篆书，竹节两端再复垂墨，不勾节却连属自然。竹叶行笔沉着稳健，一如后人形容他的墨竹 “大叶长梢动冕旒”，以深墨为面，淡墨为背，正是源自文同。（米芾曾言：“……（画竹）以深墨为面，淡墨为背，自文同始。”）再加上劲健的小枝穿插其间，使丛竹于庄重、淳厚之中显示出活脱的生韵。

柯九思评价

清人王文治评价：“丹邱书体仿效率更父子，力求劲拔，乃—望而知为元人书，时代为也。”行楷是其所长，他的存世书迹有《老人星赋》《读诛蚊赋诗》《重题兰亭独孤本》等。